El entrenamiento es la base del trabajo en TeatroLAB Madrid. A través de sesiones regulares, los intérpretes desarrollan presencia escénica, escucha, composición y capacidad de creación dentro del trabajo colectivo.
El trabajo se apoya en herramientas contemporáneas como los Viewpoints y el Método Suzuki, junto a prácticas de composición escénica, análisis de movimiento y entrenamiento vocal, que integran cuerpo, voz y acción escénica.
La entrada al sistema de trabajo de TeatroLAB Madrid —tanto para el Entrenamiento como para los Laboratorios de creación— requiere un proceso previo de selección. El equipo de dirección artística revisa cada candidatura y realiza la selección en función del perfil artístico, la experiencia y la adecuación al proyecto.
El objetivo no es limitar el acceso, sino garantizar que el grupo de trabajo pueda desarrollar un proceso real de compañía, basado en entrenamiento, investigación y creación escénica.
El sistema de entrenamiento se organiza en tres niveles que acompañan el desarrollo del intérprete dentro del proyecto:
Puerta de entrada al sistema de trabajo de TeatroLAB Madrid. Permite conocer y practicar las herramientas fundamentales del método.
Espacio orientado al desarrollo de nuevos proyectos y procesos de creación escénica.
Entrenamiento destinado a los intérpretes vinculados a la compañía estable, centrado en el mantenimiento y evolución de los espectáculos que forman parte del repertorio en exhibición.
Enlace por si quieres saber más sobre Viewpoints y Método Suzuki